Surrealismo na fotografia

Surrealismo na fotografia

Aparentemente contraditórios, surrealismo e fotografia se encontraram e se uniram numa exposição visual única. Na verdade, o surrealismo nunca buscou fugir à realidade, mas aprofundar-se nela. Por outro lado, a fotografia pode ser mais e estar além de uma simples representação gráfica. Fotografia surrealista foi o resultado desse encontro.

Manuel Álvarez Bravo – Manequins rindo (1930)

O surrealismo, contrário às forças da razão, que bloqueavam o acesso à imaginação e aos poderes criativos do inconsciente [segundo seus adeptos], usavam [e abusavam!], do êxtase [fosse por estímulos sexuais ou toxicológicos], dos sonhos e da loucura. Na fotografia, foi assumido a partir das obras de Man Ray, Lee Miller, Maurice Tabard, Hans Bellmer, Dora Maar, Raoul Ubac e o mexicano Manuel Álvarez Bravo.

Ainda podem ser citados: André Kertész, Henri Cartier-Bresson, Emilia Medková (Checoslováquia), Frederick Sommer (Arizona), e John Laughlin (Nova Orleans).

As técnicas e os fotógrafos surrealistas

A estranheza nas fotografias surrealistas chegou através de diversas técnicas, principalmente as de diferencial de luz e lentes. Man Ray (com seus fotogramas Rayograph), Lee Miller e Maurice Tabard usaram dupla exposição, combinação de impressão, montagens, solarização. Hans Bellmer, fotografou suas estranhas bonecas mecânicas. Dora Maar inverteu [tipicamente surrealista] e travestiu, o feio em bonito, e vise-versa. Raoul Ubac solarizou e “fotomontou”, criando multicamadas, imagens convulsivas.

Mas o que ampliou o surrealismo fotográfico foi a percepção de que o prosaico, o comum, o cotidiano, poderia ser surreal apenas diante da sensibilidade do artista. Nessa perspectiva, Eugène Atget foi o primeiro grande surrealista.

Eugène Atget

Hotel Marques de Chantosme – 6 Rue de Tournon (1900)

Le Parc de Saint-Cloud (1905-1915)

Rue de la Montagne – Sainte-Geneviève (1922)

André Kertesz

Marionnettes of Pilsner (1929)

Janela da Academia Francesa (1932)

Distortion #40 (1933)

Thomas Jefferson (1961)

Dora Maar

Mendigo cego (1934)

Sem título, mas conhecido como

Onírico ou Alucinação (1935)

Silêncio (1935-1936)

Hans Bellmer – La Poupée – A Boneca

(1934)

(1934)

(1935)

Lee Miller

Lee Miller e os surrealistas

Marie-Berthe [Aurenche], Max Ernst, Lee Miller e Man Ray (Paris/1931-33)

Retrato do espaço (1937)

Não-conformista (Capela de Camden Town – Londres/1940)

Man Ray

Mulher fumando um cigarro (1920)

O Violino de Ingres (1924)

Barbette se maquiando (1926)

Manuel Álvarez Bravo

Abóbora e caracol (1928)

Parábola Ótica (década 30)

Visão da caixa (1938)

Lembrança de Azompan (1943)

Maurice Tabard

Composição – Nu: montagem com luvas (1929)

Notre-Dame (Paris/1946-1948)

Fotomontagem – Nua com o rosto sobreposto

Raoul Ubac

Penthésilée – Pentesiléia (1937)

Battle of Amazons – Batalha das Amazonas

Tête mannequin du d'andré masson – Tête, manequim da Casa de André

Outros fotógrafos surrealistas

David Lee Guss

Homenagem a Frederick Sommer: a seca e o crânio de vaca

Um crânio de vaca limpo por urubus, na seca de 100 anos 

Reserva indígena de Tohono O'odham

Emilia Medková

Animal pela Baía de Enrico

Frederick Sommer

Jack Rabbit (1939)

Minhas coisas não são puras: elas são uma riqueza efervescente da imperfeição.
Tudo o que está vivo acontece porque um monte de coisas entra nele. (Frederick Sommer)

Henri Cartier-Bresson

Arenas de Valência (1933)

Ilse Bing

Dançarina de CanCan – Moulin Rouge (Paris/1931)

Nikolai Klimaszewski

After Man Ray – Depois de Man Ray

fonte texto e imagens: Mol-TaGGe arte e cultura